Antiquariato, poco export e tanto appeal

Secondo Nomisma, che ha curato il primo report sul comparto in Italia, il nostro mercato però si colloca al quarto posto nella speciale classifica mondiale che vede al primo posto gli Stati uniti e, a seguire, la Gran Bretagna e la Francia. I primi due paesi inoltre, realizzano oltre il 70 per cento sia delle esportazioni che delle importazioni, come si evidenzia dall’ultimo rapporto Onu sul commercio mondiale di manufatti artistici.

ITALIA FANALINO DELL’EXPORT

 L’Italia invece, a dispetto dello sconfinato giacimento nazionale di beni artistici e culturali, esporta appena l’1 per cento del valore mondiale del mercato, mentre ne acquista una quota che si aggira su circa mezzo punto percentuale del totale degli acquisti internazionali.

Ciò significa che l’interscambio è tanto più significativo quanto più esiste un reciproco apprezzamento della rispettiva produzione artistica. La marginalità del mercato italiano quindi, risulta assai in contrasto con le potenzialità che potrebbe esprimere il Paese, anche se – come rilevato a margine della presentazione del rapporto di Nomisma – parte dei flussi in entrata ed in uscita di opere d’arte può sfuggire alle statistiche ufficiali.

PROTEZIONISMO E BLOCCO DELLA CIRCOLAZIONE DELLE OPERE

Ma a frenare il mercato dell’arte in Italia è la burocrazia. Per la Fima-Confcommercio, la federazione dei mercanti d’arte presieduta da Carlo Teardo, il numero delle transazioni è limitato anche a causa dell’eccessivo protezionismo previsto dalle leggi sul comparto, a partire dal codice che porta il nome dell’ex ministro ai Beni Culturali Giuliano Urbani. Da rivedere anche la disciplina dell’Iva che penalizza prima di tutto gli artisti e quindi i venditori d’arte in generale. Ancora da applicare in pieno, la normativa europea (la cosiddetta “notifica”) che aiuta la circolazione delle opere, garantendo maggiore vivacità al mercato, così come evidenziato da Teardo nell’intervista a seguire.

INVESTIRE NELL’ARTE CONVIENE

Investire negli oggetti d’arte conviene: secondo una stima dell’associazione degli antiquari milanesi, la rivalutazione media è del 5 per cento annuo, soprattutto se si acquistano dipinti dell’Ottocento. Questi ultimi, confermano gli addetti ai lavori, ancora sottovalutati rispetto all’arte moderna e contemporanea. Ecco che i migliori margini di investimento si possono ottenere oggi, puntando sui cosiddetti pittori minori dell’800-900. A seguire i  mobili del 500 italiano e le nature morte. In calo invece i paesaggi religiosi del ‘600 e del ‘700. Per concludere questa speciale classifica, ai primi posti troveremo anche l’arte orientale ( preferibilmente quella giapponese, cinese e russa) e il modernariato, ma firmato dai grandi designer.

I PROTAGONISTI DEL MERCATO

Ma attenzione: l’antiquariato di fascia alta impone anche una capacità di spesa  non indifferente, ed è limitato a pochi pezzi che passano di mano in mano e non di rado per baratto. Negli ultimi anni però, secondo le rilevazioni di Nomisma, il mercato dell’arte ha subito una sostanziale trasformazione a seguito dell’ingresso nel mercato dei gruppi bancari. Le divisioni “private” di questi ultimi, guardano con particolare attenzione alle 200mila famiglie italiane che hanno disponibilità di investimento per oltre 500mila euro. Queste, secondo le rilevazioni dell’istituto di ricerca bolognese hanno giudicato per il 43 per cento positivamente l’appetibilità dell’investimento nell’arte.

Ma chi sono i protagonisti del mercato dell’arte? Sicuramente i privati e quindi i collezionisti (circa il 37 per cento del mercato italiano), seguiti da mercanti, galleristi e case d’asta (23,8 per cento). Poco presenti invece le fondazioni e i musei. Solo il 6 per cento quindi, è rappresentato dalla clientela istituzionale degli antiquari.

L’IMPATTO DELLA CRISI: I RICCHI AUMENTANO GLI INVESTIMENTI NELL’ARTE

L’impatto della crisi sull’intero comparto invece, è stata registrata attraverso l’analisi dei comportamenti dei grandi possessori di patrimoni, ma anche quelli delle case d’asta, attraverso il World Whealth report 2009 di Merrill Lynch. Nonostante l’abbassamento delle quote di capitali investiti negli oggetti d’arte, questi ultimi rappresentano la prima scelta per i grandi possessori di patrimoni, spingendo la percentuale fino al 25 per cento (al 20 per cento prima del 2006, quando non si erano ancora verificate le condizioni globali di crisi).

DOTTORE IN ANTIQUARIATO

Antiquari si nasce o si diventa? La Iulm, l’ateneo milanese attento alle professioni del futuro ma con un forte radicamento nell’economia tradizionale del nostro paese, risponde senza indugio alla seconda opzione, avviando un corso di laurea in “Arti patrimoni e mercati”. In sostanza, un percorso di studi per diventare antiquari a tutti gli effetti, garantendo approfondimenti teorici ma anche e soprattutto esperienze di tipo applicativo. Il corso di studi inoltre, è realizzato in collaborazione con un’istituzione museale di prestigio, quale la Triennale di Milano. Per Mario Negri, preside della facoltà per aspiranti antiquari, intervistato da EosArte (www.eosarte.it), il più importante portale italiano dedicato all’antiquariato e partner di Fima-Confcommercio, aggiunge: “L’ambito generale del corso di laurea non può essere che quello della gestione dell’arte in senso assolutamente lato. Può essere un direttore di museo, ma anche un esperto d’arte, di autentificazione, ma anche un curatore di mostre e, naturalmente, un antiquario. Insomma – conclude Negri – si tratta di una serie di professionalità difficili da formalizzare, ma con una serie di sbocchi diversi e altamente qualificanti”.

L’INTERVISTA

Carlo Teardo: “Solo noi sappiamo riconoscere un falso da un vero”.

Un passaporto per le opere d’arte e meno burocrazia per vivacizzare il mercato dell’antiquariato. La contraffazione è una piaga mondiale ma degli esperti venditori c’è da fidarsi. Lo afferma Carlo Teardo, presidente nazionale della Fima-Confcommercio che aggiunge: “ Solo noi sappiamo riconoscere un falso da un vero”.

 Come sta cambiando il settore e quali sono le prospettive di evoluzione per i mercanti d'arte?

Il mondo dell’antiquariato sembra segua anche le mode: oggi impera il minimalismo. Gli status symbol non sono più la propria abitazione ma altro. Solo l’opera importante è vista come rappresentativa, e solo a certi livelli. Evoluzione? Dovremo attendere il ricambio generazionale per “educare” nuovi collezionisti.

Il valore del mercato dell'arte italiana si assesta sul 9 per cento del totale europeo, secondo le rilevazioni di Nomisma. Può spiegare questo dato?

A mio avviso è inattendibile. Il nostro mercato supera la percentuale espressa da Nomisma, che si basa sui fatturati delle case d’asta. C’è da dire che rispetto all’Europa le nostre leggi ci trovano svantaggiati nei confronti dei mercanti stranieri e le percentuali sono ancora basse.

Cosa cresce e cosa diminuisce nel mercato dell'arte italiano?

Sono in diminuzioni i prezzi delle opere medie, aumentano quelli delle opere importanti. Circa i settori: l’Ottocento tiene, l’oggettistica è in calo, i dipinti antichi tengono, i mobili sono in difficoltà, il modernariato è in aumento.

 Quali sono i principali temi su cui la vostra associazione sta lavorando e, se ci sono, indicazioni legislative per migliorare la vostra attività.

Il programma della mia presidenza è quello di migliorare l’immagine dell’antiquario dimostrando quali sono i valori  che ci ispirano: la conoscenza. la trasparenza,la professionalità, la correttezza. Da molti anni abbiamo cercato di ottenere dai vari Governi l’allineamento alle leggi europee che riguardano il nostro settore, purtroppo, pochi passi si sono fatti. La Federazione è impegnata sul recepimento delle norme sulle esportazioni, sulle notifiche, sul diritto di seguito, sullo snellimento delle pratiche burocratiche che giornalmente  ci impegnano.

Il mercato del falso e la tutela del compratore, ma anche del venditore. Quali sono le iniziative da  mettere in cantiere per contrastare questo fenomeno dalle proporzioni e ramificazioni mondiali?

L’unica tutela è la certificazione di autenticità e provenienza lecita, già norma di legge. Il professionista Fima è in grado di riconoscere “un falso da un vero”. L’ideale sarebbe che ogni opera fosse munita di un passaporto,ove segnare ogni passaggio di proprietà. I nostri antiquari si attengono ad un codice deontologico che ha debuttato in occasione del I convegno degli antiquari tenuto a Siena nel 1997.